Pierre de SAINT LEGER

jeudi 27 janvier 2011

Film + Concert Villa-Lobos

Samedi 29 janvier 2011

FILM + CONCERT

CLUB DE CRETEIL

20h30

4, rue CHARPY

94000 CRETEIL

Métro : Créteil-Université

Véronique DAVERIO

Ex-Violon solo de l’Orchestre Philharmonique de MEXICO, et membre de la fondation H. SZERYNG, Véronique DAVERIO a donné de nombreux concerts en Amérique Latine, aux USA, au Japon et en Europe (Allemagne, Espagne, Hongrie, Italie,) et collaboré avec de prestigieux artistes tels que I. STERN, I. PERLMAN, Yoyo MA, P. DOMINGO...

Invitée par l’O.N.U., V. DAVERIO a joué au Lincoln Center de NEW-YORK pour le Cinquantième Anniversaire de la Déclaration Universelle des Droits de l’Homme et s’est produite avec les pianistes France CLIDAT et Yury BOUKOFF.

Décorée des Arts, Sciences et Lettres de la Ville de PARIS et Titulaire du CA de Professeur de Violon, Véronique DAVERIO est invitée régulièrement à des jurys et Master classes, tout en poursuivant sa carrière de concertiste en France et à l’étranger.

Les Droits de l’Homme célébrés en Musique par un brillant récital de la violoniste V. DAVERIO, artiste de grand talent qui a suscité l’admiration et l’enthousiasme d’un public international."

("New York-France Amérique")

"Splendide et exceptionnel récital de cette grande artiste, un son pur et chaleureux, une grande musicalité et une forte personnalité au service de la Musique." (MEXICO "El Universal")

Alvaro Covarrubias Guitare

Né à Valparaiso (Chili), A.Covarrubias se produit en public dès son plus jeune âge. Il donne des concerts dans son pays natal, en Suède, en Allemagne, au Danemark et en Espagne.

Il va ensuite parfaire sa formation musicale en Suède et en France, dans les classes des maîtres comme Ronny Carlsson, Raul Maldonado, Bétho Davezac et Alberto Ponce, dans lesquelles il obtiendra brillamment ses diplômes : 1er Prix a l'Unanimité avec Félicitations du jury de la Ville de Paris, Médaille d'Or a l'Unanimité avec Félicitations du jury de l'Ecole National de Musique de Meudon, 1er Prix du Conservatoire National de Supérieur d'Harnosand (Suède), Grand Prix de la Culture de la Ville de Sollentuna (Suède).

Invité par de grands festivals, et de nombreux orchestres, A.Covarrubias a joué en tant que soliste, avec l'Orchestre de Chambre de Kaliningrad (Russie), l'Orchestre Symphonique de Harnosand (Suède) ou encore avec l'Orchestre de Chambre Pierre Ménet (France). A participé à différents enregistrements pour des chaînes de télévision et de radios (TV2 Suède, FR3 France, RFI, Radio Beethoven au Chili, Guitarra y Luz Paraguay, Radio Suédoise Internationale).

Installé en France, il poursuit sa carrière de concertiste qui lui a permis de se produire notamment devant le Roi de Suède, au Portugal ou en Chine.

Il enregistre plusieurs CD dont son dernier « Guitare Latine» qui a été chaleureusement accueilli par la presse spécialisée

IVONETE RIGOT-MULLER,

soprano franco-brésilien, a fait ses études de musique au Brésil où elle a donne de nombreux récitals. En 1988, pour une diffusion sur la TV Educativa, elle a obtenu le premier rôle dans l’opéra « L’Esclave » de Carlos Gomes, compositeur brésilien du XIX siècle.

Elle a crée la première série de concerts à l'Alliance Française de Rio de Janeiro (Printemps Musical, 1981). Par la suite, elle a fondé une société (Concertos Amadeus, 1982) dont la présence a été constante dans les salles des concerts de Rio de Janeiro et Ecoles Publiques (CIEP).

En 1998, Ivonete Rigot-Muller donne un récital à la Coupole du Printemps et ensuite s'installe à Paris

En 2000, la Mairie du 3émé arrondissement de Paris a proposé à Ivonete de préparer une « Semaine de Culture Brésilienne ». Pour l’organisation de cet événement, elle a reçu la médaille des Arts et Métiers. En 2001, elle a créé à Paris « l’Association Brésilienne de Concerts », dont le premier concert a eu lieu le 29 mai à la Paroisse de la Madeleine. Le CD « Les grands airs du baroque brésilien » a été lancé à cette occasion.

Paris.Depuis novembre 2006, Ivonete Rigot-Muller organise avec son association, des concerts mensuels au théâtre « Le passage vers les étoiles » (11éme arrondissement), et depuis mai 2009, au Musée du Montparnasse et à l'Espace Natura Brasil.

Ivonete Rigot-Muller a été présidente de l’année 2007 à 2009 du Comité France-Brésil du Rotary Club International (CIP) .Elle a reçu le 05 juin 2010 la médaille de Vermeil de l’Académie des Arts Sciences et Lettres ( parrainé par la Présidence de la République) pour son travail dans la Culture.

Eric DARMON Réalisateur

Éric Darmon (né à Tunis en 1951) est un réalisateur, producteur et cadreur de documentaires artistiques.

Il a une formation d'ethnologie. Il a notamment réalisé et produit des films avec et sur : Ariane Mnouchkine, Philip Glass, Pierre Henry, Heitor Villa-Lobos, Steve Reich, Frans Krajcberg, et bien d'autres, diffusés essentiellement sur la chaine Arte.

Sa société, Mémoire Magnétique produit des courts métrages, des documentaires et des clips.

Ce soir : Ana Guanaraba en concert à Paris

ANA GUANABARA

Née à Rio de Janeiro dans une famille de mélomanes, Ana Guanabara acquiert très tôt le goût du rythme, de la musique brésilienne et du jazz.

Fréquentant assidûment le milieu musical de Rio (rodas de samba et de choro) elle se lance dans la musique en 1990.

Après avoir pris des cours de pandeiro avec le percussionniste novateur Marcos Suzano, elle commence à étudier la technique vocale et s'engage dans une carrière de chanteuse.

Avec le groupe Éramos Seis, elle participe à la ré-inauguration du Musée de l'Image et du Son (MIS) de Rio de Janeiro, en 1991.

Arrivée en France en 1992, elle crée le spectacle « Le samba, cet inconnu » (au Brésil, le mot est masculin) qu'elle présente à la Maison de l'Amérique Latine, à l'Ambassade du Brésil et à l'Unesco, entre autres. Un répertoire original où se mêlent des classiques du genre et des titres peu connus, voire inédits, tous composés hors du contexte du carnaval. Un spectacle attachant qui révèle la richesse mélodique et poétique de ce genre musical, devenu un moyen d'expression privilégié pour le peuple brésilien.

Puis Ana élargit sa palette et intègre d'autres rythmes à son répertoire:bossa, baião, xote, afoxé et même valse. À travers des compositions de Ary Barroso, Noël Rosa, Dorival Caymmi, Gilberto Gil, Caetano Veloso, entre autres, Ana distille à sa façon, le swing résultant de la puissante alchimie musical brésilienne.

À ses talents d'interprète, Ana Guanabara ajoute, plus récemment, ceux d'auteur. Et en collaboration avec P.J. Gidon (compositeur-arrangeur) elle fonde le groupe Brazoul et nous livre un premier album « Anjo Azul » (Happiness Records) disponible au Japon, depuis octobre 2004. Des bossas et de la pop aux mélodies chaleureuses qui parlent d’émotions, du plaisir de la rencontre et du partage, de soleil et de nature exubérante, de spiritualité…

Elle collabore également avec l’instrumentiste/compositeur/réalisateur Daniel « Dédé » Diaz et interprète en portugais et en espagnol plusieurs titres de l’album expérimental « Latinos Kretinos » (Dedeland Music, 2004). Une approche fraîche et moderne de quelques perles du répertoire latino-américain.

À Paris, où elle se produit dans diverses salles (Satellit Café, 7 Lézards, Théâtre du Rond-Point des Champs-Élysées, New Morning, Divan du Monde, La Java, Baiser Salé, Blue Note, Studio de l’Hermitage, La Bellevilloise etc.), Ana Guanabara fait vivre l'âme musicale de son pays par sa voix touchante et lumineuse. En trio (voix, guitare, percussions) ou en quintette, elle nous transporte avec grâce dans l'univers de sensualité et d'émotions partagées qui est le sien.

Depuis 2006, Ana intègre l’ensemble vocal Chœur en Scène, sous la direction d’Emmanuèle Dubost-Bicalho, dont la vocation est d’allier la polyphonie vocale à d'autres disciplines du spectacle vivant. Avec eux, elle a déjà participé à plusieurs créations (« Cendres et Braises », « Automne Baroque », « Les mouvements du cœur dans le frisson du saule » , « Nous singuliers » et « Via crucis/Franz Liszt ») dont les répertoires vont de la musique brésilienne des débuts du siècle dernier à la musique contemporaine, en passant par le baroque.

Nelson Ferreira-Neto

Il est né à Sao Paulo, Brésil. De 1964 à 1971, il a réalisé plusieurs concerts dans la revue musicale Chico de Assis, le Cirque d'État de Sao Paulo et la télévision TV Culture Biennale de Sao Paulo.

En 1972 il participe à la première partie du concert de Milton Nascimento et il enregistre un disque de pop progressive avec le groupe Shampoo.

En 1982, il suit ses études au Conservatoire « Fundacion musical de Sao Caetano do Sul ». Il a parcouru une grande partie des pays de l'Amérique Latine.

À Paris, il enregistre avec Celinho Barros et tourne en Allemagne et en Norvège.

Il a joué pendant 8 ans au Pau Brazil et aux Trois Mailletz

Il travaille actuellement avec les fameuses chanteuses brésiliennes Nazare Pereira et Monica Passos, l'Américaine Yolanda Graves, Bruce Johnson, Loalva Bras (groupe Kaoma), la Méxicaine Djolanda Preciado, la chanteuse turque Gülceren, Diania Miranda et un groupe tahitien à travers l'Europe mais aussi au Canada, à Hong Kong, aux Emirats Arabes et à l'Ile de la Réunion.

Il accompagne aussi la chanteuse Mayra Andrad dans ses tournées à travers le monde.